Ing sajarah ballet Russian: emergence lan kemajuan

Ing werna saka Ballet Russian, kaya wangun seni, ana ing cerita rakyat tari. Paling kamungkinan, iki padha agama (kabeh jinis tari) lan game ( "pereplyas", "Kuma, ngendi ana" lan supaya ing.) Tari. ballet Russian ora mung disimpen kabeh canons estetis, nanging uga dadi legislator ing donya ballet.

sumber

Ing Kievan Rus 'ing siji saka abad VIII-IX, wiwit katon penari pisanan, profesional ing lapangan sing - clowns ... Sawise nalika, nalika ibukutha ana Moscow, clowns ora kudu wong.

Ing abad XV-XVI lucu penghibur tontonan karo pasuryan didelikaké tutup, supaya disebut-"mashkarami" bingung lan kaget dening njaba negoro ngunjungi.

Ing abad XVII sajarah ballet Russian ditandhani bukaan ing nyenengake istana saka Theater Kremlin. Miturut tradisi diadegaké, saben statement ing téater tansah rampung mezhdusenyami (hasil khusus ballet). Iki supaya disebut-Entree dileksanakake dening wong disandangi ing rasukan pompous. Actors nuduhake sawetara unsur tari Ruangan dansa.

The Tsar kang fun

Pisanan ballets lengkap-ukuran ing Rusia dianggep kinerja dikirim Februari 8, 1673. Iku kedaden acara wujud ing pelataran Tsar Alexei Mikhailovich, lan dijuluki "Ballet saka Orpheus lan Eurydice." Ing sajarah emergence saka ballet Russian nggambaraké minangka shift postures ceremonious, njoget alon, busur lan arepe. Antarane aktor awujud apal wicara utawa singing. Kabeh iki sethitik kaya tumindak teater nyata. Iku mung seneng royal, manca durung mesthi sawijining.

Kangge, Gregory I., organizer saka téater, ngajak Nicola Lima kanggo ngatur kursus latihan kanggo skills teater raja ing téater. Ing kawitan, ing 10 bocah saka burghers Noble, banjur kanggo 20, padha kasil dilatih lan nuduhake raja ing kinerja pengadilan ballet "Orpheus" ing gaya Perancis.

Tugas pesawat

Mung sawise waktu kang abad, Peter I, Duwe ngarahke kanggo pembaharuan kiprahing kabudayan ing Rusia, ndadekke urip music masyarakat Rusia lan tari. Panjenenganipun nemtokaken mêtu elit tingkat seni residents saka St. Petersburg. Kanggo nindakake iki, Peter I nutup téater Moscow Alexei Mikhailovich lan mbabar dhawuh revolusioner. Keputusan iki kanggo kumpulan dibutuhake instansi pemerintah kanggo mulang nari Ruangan dansa tanpa gagal. Réformasi iki wis digawe ing posisi dancing master dhuwur unattainable. Sing apa Administrator kumpulan ballet kapekso katon ing gerakane tari ballet teka saka luar negeri, inovasi ing wangun unsur tari Slavonic nasional.

Pengarang V. Krasovskaja ( "History of Ballet Russian" - LA Art, 1978) pracaya yen vitalitas lan categorically Peter I ing aula palace padha dianakaké pagelaran troupes ballet, musisi lan penyanyi opera diundang saka luar negeri.

Ing awal taun 1738, sekolah ballet iki diatur ing negara, kang wis dadi, ing efek, ing pisanan. Ing sajarah ballet Russian sedhela ngandhani bab iki wektu. Lulusan apa ing perusahaan ballet saka wastani manca ing dadi-disebut téater (aktor, Paduan Swara). Sampeyan iki mung akeh mengko padha ngakoni kanggo pihak utama.

Latihan pisanan

Bandulan sajarawan ballet modern nimbang Land Gentry Corps. Lho kanggo sing misuwur Zhan Batist Landzh, sing karo mahasiswa kang sijine telung ballets pengadilan. Wonten ing ballet Russian, padha dadi sakbenere pagelaran ballet pisanan, kabeh hukum cocog lan angger-angger ing Royal Academy of Dance ing ibukutha Perancis.

Gentry Corps taruna njupuk bagéyan ing akademik, poluharakternom lyrical lan ing wektu sing padha di pun troupes ballet komik saka Italia Thess.

Elizabeth I, supaya ora ilang penari ballet ing dilatih, kabuka sekolah tari dhewe Bojone, pesawat pisanan kang padha 12 anak saka jelata.

Ing pungkasan 1742, Maharani mlebu dhawuh kanggo netepake rombongan ballet penari Russian. Iku ana sing surem munggah lintang Russia pisanan - penari ballet profesional: Aksinya Baskakov lan Athanasius Toporkov.

Metu mati pungkasan

Pati Baptiste Lande ndadekke kebingungan ing bisnis choreography ing negara. Presentation, kang nganggo Tesalonika, sing saka jinis padha lan burlesques boring. panuduh ora narik kawigaten Produksi kuwi.

Ing sajarah ballet Russian sedhela describes wektu. Ing wektu iki ing Eropah ana pitakonan ing pembaharuan saka cilik choreographic. Rousseau lan Cinq-Mars mbutuhake penari ballet kanggo njaluk nyisihaken saka salin gembur lan tutup kanggo wig. Diderot banget ngajak ganti pagelaran storylines ballet. Kangge, Dzhon Uiver, tanpa nunggu kanggo owah-owahan sakabèhé, nindakake Tari gadhah crita pemikir, lan Zhorzh Nover wrote legendaris "Huruf tari."

Ora adoh konco lan ballet Russian. Munculé Hilferding - bukti. spesialis Jerman iki tetep choreography narasi ing St. Petersburg. Ing Paris ballets crita muncul mung 15 taun mengko. Hilferding mbantu Leopold Paradiso. Miturut 50 taun th abad XVIII, padha digawé lan muter ballet sawijining.

Mulai Produksi serem

Ing drama pisanan ing ballet Russian belongs A. P. Sumarokovu. Panjenenganipun dipun tari memuji, dhasar dumadi sastra pagelaran ballet "pengungsi saka kabecikan" lan "Biara New".

Gasparo Anzhiolini diundang King laga, nambah padhange Slavic folk notok nempatno tumindak ballet "Fun kanggo wektu Natal." Catherine II nemen extolled perwakilan. Ing taun 1779, Komisi Legislative en banc disetujoni ballet, musik kanggo kang ditulis ing basis saka Slavic folklore.

Sawise kuwi sukses sanget Anzhilini dipindhah kanggo Produksi teater nglipur, kang ngece subjek topikal. Iki rampung eulogies gangguan: "Ing Triumph saka Rusia" (dipunsebat-sebat ngalahaké tentara Turki ing Cahul lan Larga), "The Argonauts New" (ode kamulyane kanggo armada saka Kakaisaran Rusia) lan "pertimbangan Victorious" (pasang Rising saka perlu kanggo vaksinasi marang, nga rampant).

pisanan heroik kinerja ballet "Semira" sethitik wis dikirim sadurungé. Saka wektu choreographers wis mbayar manungsa waé gedhe menyang expressiveness tarian ballet. Kagem para pambeksa ing wektu sing padha bisa dadi sibuk lan nyenengake pagelaran opera saka bioskop non-negara, lan ing acara pseudo-operatic, nyanyian sing permaisuri dhéwé dumadi.

Kanggo 1778 anyar ing St. Petersburg (minangka sajarah ballet Russian, buku vividly njlèntrèhaké acara unik) awaits penonton wis loro bioskop: komersial "Free Theater" lan pangadilan.

Ing kelompok kubu pisanan

Ing setengah kapindho abad XVIII, fashion punika nguwaosi seni tari. Lan ing awal 1773 wonten ing tutelage saka Leopold Paradise ing ibukutha ing basis saka Orphanage kabuka ing pusat pisanan, sing mengko dadi téater umum pisanan. Ing set pisanan ana 60 anak. Ing kinerja choreographic ngeset dhisik dening Cosimo ngrayakake Maddox, kang ngandika ing bukunipun Yu Bakhrushin.

Ing sajarah ballet Russian, sinau lan diterangake mau ing rinci gedhe, lengkap-orong mbukak wektu iki, seni tari. Maddox karo tim enom, sinau ing Rusia, penari gelaran komik opera, choreography darmabakti kanggo acara nyata (contone, "Ing Njupuk saka Ochakovo"), lan Divertimenti.

Marang latar mburi, cepet wiwit berkembang abdi téater. Ing dasawarsa pungkasan abad XVIII wis kondhang aktor abdi bebarengan gedhe. kelompok kuwi wis Zorich Golovkin, Apraksin, Bangkok, Potemkin lan landowners liyane.

Ing wektu sing padha weruh perkembangan lan panyusunan teknik wadon lan desain seni makili pemandangan. Ana daging tradisi anyar ing pemandangan tataran, panorama alam sing kanggo nulis ing gaya nyata, kanggo nggunakake game setengah dipengini lan cahya.

Triumph of ballet Russian

Ing sajarah ballet Rusia 19-20 abad kebak lan mawarni-warni. Miturut awal XIX abad ballet seni tekan kadewasan kang ngormati dening para rawuh. ballerina Russian introduce menyang choreography terang, mulia lan ekspresif. Iku banget tepat bewara A. S. Pushkin, njlentrehke kaendahan ing gerakane tari kang contemporaries, lintang saka pemandangan ballet, Istomin: "Soul kebak pesawat" (ukara wis dadi sinonim karo ballet ing). expression rai lan kaanggunan obahe tari disenengi wong akeh. Paling penonton banjur persis ing Avdotya Istomin.

Ora kurang ayu padha Lihutina Anastasia, Catherine Teleshova, Danilova Mariya.

pagelaran Ballet sing entuk popularitas. tari Ballet, minangka gambar, iku disenengi, lan kang diparengake tunjangan negara.

Miturut newfangled liwat "realisme sastra" saka taun 60 abad pungkasan, elit budaya wis dijamin. Krisis téater Russian rawuh. With regards menyang choreographies, sijine ing primitivism saka dalane crito, kang nyetel kanggo tari tartamtu. Penari sing wis ngrambah sempurno, kurban kanggo nari ing Produksi nyata.

Ing sajarah ballet Russian dadi kanggo tingkat anyar. kawentar wiwit karo Petra Chaykovskogo, sing nulis musik kanggo Produksi choreographic pisanan. Ing kabeh sajarah ballet, kanggo wektu music pisanan wis dadi penting minangka beksan. Lan malah muncul ing par karo music opera lan anggota simfoni. Yen music kanggo Tchaikovsky wrote wonten ing unsur tari, saiki plasticity aktor ballet, gerakan lan sih-rahmat kang sought kanggo ngirim swasana ati musik lan emosi, saka kanggo panuduh Ore plot, disusun dening cathetan pengarang kang. Ing donya isih kasengsem misuwur "Swan Lake."

Choreographer Gorsky digawa ing Produksi saka unsur kontemporer saka arah, aku wiwit nyinauni menyang rongko seni pemandangan, pracaya sing panuduh kudu kanthi nyemplungaken ing apa wis kedados ing tataran. Panjenenganipun menging nggunakake unsur mime. Radikal malih ngganti kahanan Fokine. Panjenenganipun wiwit urip ing ballet romantis lan njupuk ing basa awak tari lan speaker langit. Miturut Fokin, saben posing ing tataran kudu unik. Ie music, gaya tari lan pola kudu unik kanggo tampilan tartamtu. Ing taun pisanan bewara abad XX dipun damel film produksi "Bengi Mesir," "The Dying", "Midsummer Night kang Dream," "Acis lan Galatea" lan liya-liyane.

Ing taun 1908 Diaghilev S. P. Fokin diundang dadi sutradara utama saka Paris "Seasons Russian". Kanthi undhangan Fokin dadi donya-misuwur. A seniman ballet baja Russian tahunan ing Triumph kanggo tumindak ing ibukutha Perancis. Ing sajarah penari ballet Russian masmur rombongan Russian, jeneng kang dikenal kabeh ndonya: Adolf Bolm, Anna Pavlova, Tamara Karsavina, Vaslav Nijinsky, etc. Lan sak penurunan ballet Eropah.!

Diaghilev njupuk kasempatan lan menang. Panjenenganipun padha rombongan saka aktor ballet enom lan bakat lan marang wong sing tangan free. Diijini kanggo operate njaba framework saka dikenal, kang sijine misuwur, nanging wis Petipa cukup lawas.

Merdika saka tumindak aktif penari kanggo nemokake lan nyebut awake dhewe. Saliyane iki inovasi revolusioner Diaghilev kesengsem hiasan seniman paling misuwur kang contemporaries (Jean Cocteau, A. Derain, Picasso) lan komposer (K. Debissi, Ravel, Stravinsky). Saiki saben produksi ballet ana masterpiece.

Sawisé Révolusi Oktober, akeh penari lan choreographers kiwa breakaway Russian. Nanging penyangga tetep. Mboko sithik dadi nyedhaki wong ballet Russian. Artikel-artikel wonten ing sajarah konco nggawe ... ndeleng liyane

Sawise tengah abad XX, penari lan choreographers saka generasi anyar wis bali kanggo pemandangan thumbnail lali tari, simfoni lan ballet ing siji tumindak. Jumlah studio lan téater iki saya akeh.

"Ing kepareng", ballerina, ballet kritikus

Ing penari Russian misuwur Vera Mihaylovna Krasovskaya teka menyang kang bali ing Kakaisaran Rusia, September 11, 1915. Sawise lulus SMA dheweke mlebu lan ing taun 1933 kasil lulus saka Leningrad Choreographic School. Dheweke sinau ing Vaganova Agrippina misuwur. Saka wektu sing kanggo 1941 Krasovskaja serves Theater. Kirov. Dheweke sibuk ing ballets dhaptar akademisi.

Ing taun 1951, Vera M. lulus saka sekolah lulusan Leningrad Theater Institute. Ostrovsky, sawise latihan dhasar ing Fakultas téater.

sekolah profesional ditampa Krasouskaya pisanan ing kelas Agrippina Vaganova, banjur postnovkah ballet saka Theater Mariinsky, karo kasugihan saka kawruh saka ukuran ènsiklopédhik, aristokrat, tradhisi budaya lan nggumunke printah saka basa (Prancis lan Inggris), saéngga dadi sarwa lan temtunipun paling gedhé kritikus ballet seni.

Ing taun 1998, ing warta apik nyebar ing saindhenging donya teater. Premium "Triumph" menang Vera Mihaylovna Krasovskaya. Ing sajarah ballet Russian, kang aku diterangake ing buku (sawetara wong dhateng basa manca) lan artikel (300) minangka sejarawan seni lan kritikus, iya juara Vera Mikhailovna saka free "Triumph" Award Russian. hadiah iki dianugerahi kanggo prestasi paling dhuwur ing seni lan sastra.

Ing taun 1999 Krasouskaya Vera Mikhailovna iki musna.

epilogue

Ing sajarah ballet Russian karo matur suwun nyimpen jeneng empu tari, sing digawe kontribusi gedhe tenan kanggo tatanan saka choreography Russian. Iki jahat Didlo S., M. Petipa, A. Saint-Leon, S. Diaghilev, Fomin, lan akeh liyane. A bakat seni Russian narik kawigaten lan dina nengsemake nomer ageng pamirso ing saindhenging donya.

Kanggo dina iki, perusahaan ballet Russian sing dianggep paling apik ing donya.