Choreography klasik kanggo wong diwasa lan anak

choreography klasik - pondasi marang kang kabeh seni tari iki dianakaké. Duwe dikenal kabeh subtleties kang, sampeyan bisa Master genre sembarang sing kaya.

Carane nindakake choreography klasik?

Tari - salah siji saka seni paling tuwa. Awit kaping kuna, liwat gerakan awak wong nyebut emosi, raos, lan malah komunikasi karo kakuwasan luwih. Ora perlu ngomong sing saben akeh bangsa inhabiting planet, wis njoget tartamtu dhewe, utamané sing gegandhengan karo tradhisi budaya, sosial lan domestik. choreography klasik digunakke obahe paling ayu, anggun lan harmonis sing urip ana ing budaya tari bangsa beda.

Antawis kasebut ing ngarep, seni iki enom. Umur choreography klasik (ing sawijining wangun saiki) ora luwih saka 400 taun. Sawijining tekane manungsa owes menyang bangsawan Italia. Sak Renaissance ing wilayah lor negara, ora reception ora lengkap tanpa nari. Dadi leluhure choreographers modern padha dancing master, sing dadi ing sidhang kerajaan. Padha gawe sing standar seragam (jenis "tatakrama tari"), kang kita tindakake dina iki.

Carane nindakake Vocabulary tari klasik?

Miturut abad XVI choreography klasik wis nyebar ing saindhenging Eropah. Nanging Epicenter perkembangan seni iki Prancis. Wiwit sawijining founding ing Paris saka Royal Academy of Dance, choreography ora mung hiburan pengadilan, lan area kapisah saka gambar. Malah sawise 100 taun Raul Feye digawe sistem unsur tari klasik. Kanggo saben wong kang diparingi judhul Perancis. Saiki, kabeh penari donya sing digunakake ing Vocabulary sing profesional.

konsep dhasar

choreography klasik kanggo wong diwasa lan anak digawe serep saka unsur sing padha, nanging kangelan lan technique kanggo beda-beda materially. Nanging, konsep dhasar lan syarat tetep panggah.

Kawontenan kapisan lan paling penting iku vyvorotnost apik. Iku kemampuan kanggo masang njaba peserta hip, sing ngijini wentis lan mlaku, ing tartamtu, njupuk posisi utama. Malah yen bisa ora diwenehi kanggo wong lair, iku cukup bisa kanggo berkembang liwat latihan biasa lan diligent.

Pose - tokoh statis, kang ditemtokake dening posisi awak, awak, lan penari sirah. Gumantung ing posisi relatif kanggo Auditorium, nindakake bisa uga mbukak utawa ditutup. Utama ngubungake Croizet (croisee), efase (effacee), Ecarte (ecartee) lan arabesques (arabesques).

Posisi - iki posisi pungkasan dhasar. Nalika nerangake kaki, padha, mesthi, kudu ing lantai. posisi sing nemtokake posisi bener awak, menehi wong sih-rahmat lan tari - expressiveness.

posisi kaki

Sekolah choreography klasik, biasané diawali karo vyvorotnosti pembangunan sing ngidini kaki kanggo njupuk posisi utama. Lagi enem:

• posisi pisanan - ing sikil ing kontak karo tumit lan tugasaken lahiriah kanggo mbentuk garis lurus ing lantai (utawa 180 derajat);
• posisi kaping kalih inggih punika turunan pisanan (kabeh sikil mbentuk garis lurus sing padha, nanging jarak kawangun antarane wong-wong mau, padha kanggo ukuran siji mlaku);
• posisi katelu - ing hak saka siji mlaku dipencet marang tengah liyane (mangkono, wentis, isih mbentuk lan amba saka 180 derajat);
• posisi papat - vyvorotnye sikil disusun sejajar karo saben liyane ing kadohan witjaksono menyang dawa siji mlaku;
• kalima posisi - kaki kuwat dipencet marang saben liyane, karo kasut tumit cedhak saben liyane;
• enem posisi - sikil podo karo kanggo saben liyane lan sejajar karo posisi awak.

posisi tangan

obahe tangan Gamelan menehi tari kaendahan, tenderness lan expressiveness. Nanging, kanggo entuk asil, iku penting kanggo ngerti posisi sing dhasar, yaiku:

• nyamektakaken posisi - penyelundupan mudhun mudhun, elbows lan tangan sing dibunderaké;
• posisi pisanan - saka preparation ngirim mundhakaken tangan, dandani ing ngarep ing tingkat saka diaphragm;
• posisi kaloro - saka posisi pisanan bakal diencerke ing tangan saka pihak (ing ngono, sikut lan tangan ora kudu slack, nanging kudu gampang kanggo lambé dibunderaké);
• posisi katelu - ing kawitan tangané wungu ing dhuwuré sirahé.

obahe klompok utama

Ilmu iku choreography cukup Komplek. tari klasik mbutuhake ora mung skills fisik nanging uga kawruh teori. Mangkono, ing ngisor arupa kelompok dhasar gerakan;

• plie (plier) - mlengkung ing dhengkul;
• etandr (etendre) - babagan awak lan perangan awak;
• relevé (relever) - ngangkat ing driji sikil;
• glissade (glisser) - Gamelan mlaku ngleyang ing lantai;
• sel (Sauter) - jumping;
• elanse (elancer) - uncalan sikil;
• demo (tourner) - nguripake watara dhewe.

Iki basis saka choreography, nanging ora dhaftar lengkap saka sawijining barang. tari punika posisi shift Gamelan gantian nggunakake obahe dhasar ngandika.

Ngleksanani ing bench

Pertunjukan choreography klasik wiwit karo ngleksanani ing khusus mesin ballet. Iki pesawat saka pakaryan ngarahke ing pangembangan sistem musculoskeletal. Iku karo ngleksanani wiwit pendhudhukan saka penari sembarang. Komplek kalebu pakaryan dhasar ing ngisor iki:

• Plie (plies) - squat Gamelan ing kabeh posisi dikenal saka sikil (Mungkin setengah lan jero), ngarahke ing ngangetaké Otot lan ligamen.
• Battement tendu (Batman tendus) - geser kaos kaki ing lantai karo voltase tengen sikil lan narik angkat ing (Achilles develops lan nyumbang kanggo pangembangan sakabèhé saka Otot).
• Battement jete (Batman zhete) - kaos kaki cast singkat, diiringi dening break sikil cetha lan tension ing groin (pangembangan hip lan tungkak).
• Rond de jambe par terre (Ron De Jamba warung) - wentis apa describes bunder ing lantai (ngleksanani promosiaken vyvorotnosti lan warms munggah peserta hip).
• en dehors - gerakan katuntun nerusake ing hubungan menyang wentis ndhukung;
• en dedans - kaos kaki "tarik" bunder ing arah ngelawan;
• Battement fondu (Batman fondue) - lancar lan plastically wentis ndhukung wis sudo menyang "plies Demi", lan operasi ing wektu iki mbengkongaken ing nyuda, ndemek jempol kanggo tungkak (booming wentis support nyuda wis lengkap, lan operasi wis rectified ing 45 derajat).
• Battement frappe (Batman froppe) - cetha, gerakan semangat, sajrone wentis "isin" dhukungan mlaku tungkak apa.
• Battement pique (Batman puncak) - punika cetha lan cendhak timbal kaki mati lantai (kaya dancing demok lumahing panas utawa jarum barbed).
• Battement releve nyilihake (Batman relevé liang) - wentis angkat alon menyang dhuwur saka ora kurang saka 90 derajat (posisi iku worth sawetara detik kanggo ndandani, lan banjur bali menyang asli).
• Grand battement jete (Grand battement zhete) - kegiatan iki bisa dianggep kanggo zhete rumit iki Batman, sajrone ana longkangan gedhe cetha antarane sikil (ing ngono, apa sing arep munggah kanggo ing paling 90 derajat).

Iku worth kang lagi nyimak sing ngleksanani kang dikenal minangka salib, kang sikil gantian obah maju, miring lan sakdurunge. Ing banget awal latihan sing dileksanakake ing karakter dhasar SD. Sampeyan bisa unlearned kombinasi mengko liyane Komplek kanggo berkembang plasticity lan sih-rahmat.

choreography klasik kanggo anak

Mbok luwih kerep tinimbang ing sembarang bagean liyane, tuwane ndhaftar anak sing ing klub tari. Lan sanajan ing mangsa anak ora bakal dadi penari ballet misuwur, kelas iki ora bisa kanggo wong kanggo apa-apa. Keuntungan kanggo anak choreography nderek:

• generasi dedeg piadeg sing bener, lan koreksi sawijining;
• mbentuk sistem otot, kang dirancang kanggo nyegah utomo saka lengkung;
• berkembang keluwesan lan toleransi fisik;
• Nyegah saka penyakit saka sistem musculoskeletal;
• bobot mundhut lan pangopènan bobot awak becik;
• normalake aparat vestibularis.

Kajaba iku, ngleksanani biasa mbantu kanggo bisa metu choreography ayu gait, sih-rahmat alam lan, mesthi, tokoh harmonious (kang penting kanggo loro wadon lan lanang). Nanging, yen ana masalah karo sistem jantung, kanggo latihan kudu dianggep kanthi ati-ati. Ing sawetara kasus, padha bisa contraindicated.

Carane miwiti latihan tari?

Pambrontakan, muter choreography klasik wiwit karo langkah tari. Panjenenganipun minangka pondasi kompoziytsii sembarang. Langkah kudu cetha, vyvorotnym lan plastik. Sak latihan, boten cecek pangembangan Achilles tendon bisa dikenali, nyuda utawa hip peserta, kang wis diatur kanthi kelas biasa.

titik penting mejo. utomo kudu rada dawa vertikal, buttocks lan padharan tightened, suda agul-agul bali lan pundak sing sudo. Yen awak bakal dadi ing negara anteng, iku bakal kelangan sawijining stabilitas lan imbang, lan mulane ora lalu lintas ora nampa. Mesthi, pisanan, iku cukup hard kanggo tetep dedeg piadeg, nanging sawise sawetara sasi ngleksanani biasa posisi awak dadi alam.

kesimpulan

Kontemporer choreography klasik - iku asil karya abad-lawas Praktisi lan Prancis sing wis digawe sistem unik saka gerakan lan posisi, uga basa tarian kang paham kabeh ndonya. Ing wektu relatif singkat (takeran sajarah kanggo 400 taun - ora dadi luwih) tari wis ngalami évolusi saka expression primitif saka emosi lan unsur ritual mistik ing seni nyata, kang ora ban saka admiring djalmo manungso.

Sayange, akeh wong isih pracaya choreography soale pastime. Nanging, iku èlmu. Lan malah yen tari ora dadi Profesi utawa hobi saka umur, kelas ora pass unnoticed. Reguler ngleksanani bakal mbantu nggawe tokoh ayu lan dedeg piadeg, berkembang gait Gamelan, obahe bakal maringi sih. Kajaba iku, sampeyan bakal diasuransiake marang akèh penyakit saka sistem musculoskeletal.