Seniman Ukrainia 18, 19, 20 abad lan modern, lukisan sing

Ing lukisan budaya Ukraina slamet terusan Baroque langkah Rococo lan klasik. impact iki wis loro anak dhiri 1652 B. Khmelnitsky, Timotius lan Rosand. Nanging Ukrainia gaya lukisan dhisikan banget warna lan disparities saka skill.

budaya Ukraina ing separo kapindho 17 lan awal abad kaping-18

Akèh Kolonel Cossack dhiri formal (parsuna) sing slamet, ditulis dening Cossacks tukang lokal, sing, Nanging, padha bisa ngirim swasana ati lan karakter nggambarake pinituwa. About sanget pelukis nyata Cossack Paul wrote Aleppo ing tengah abad ka-17.

Nganti saiki, sayangé, wis ngrambah mung bagian sekedhik saka lukisan, kang digawe seniman Ukrainia saka abad kaping-18. Ing setengah kapindho abad kaping-17. Wis digawe sekolah lambang tukang. Conto sing paling misuwur iku lukisan Cathedral Assumption lan Gréja Trinitas Gate in Kyiv-Pechersk Lavra, gadhah wangun alus, pastel nulis. Sensuality, dibunderaké garis Gamelan Nggawe dening sawetara penonton swasana ati melancholic, nyoba kanggo ndhukung vitalitas sikap. Nanging, pemandangan serem kayata "Expulsion pedagang saka candhi", lan utamané pemandangan sing kepéngin, diatur kanggo nransfer jaman cocog voltase tenang kasar. Digambarke ing tokoh Fresko ambegan kesehatan fisik lan mental, obahe ilang kabeh pengendalian lan umume ditekan elevation swasana ati.

Miturut studio gambar Kiev-Pechersk dadi canon, model peran ing kabeh bagean saka Ukraina.

lukisan Temple

Karakteristik lukisan komponèn candhi dadi nalika dadi-disebut mujur ktitorskih. Churchwarden (vernacular - tuwa) disebut ngedekke, paring pangayoman lan biyung saka pasamuan tartamtu, sarta para pinituwa pasamuan ana (kepala Dhéwan paroki). Ing Kiev pasamuwan-pasamuwan ing biyung crita sing padha kathah. Ing misbyah Gréja saka Dormition Kiev-Pechersk Lavra ndhudhuk 85 tokoh sajarah sawijining padha ditampilake ing 1941 - saka panggedhe ing Kievan Rus sadurunge Peter I (iku cetha sing iku ora liya kabeh). Manggon digambarke hirarki Gereja senior, nanging nyedhaki wektu sing ana tokoh sajarah, ing dhiri liyane urip dadi luwih expression lan pribadine dibayangke ing pasuryan.

kaluhuraning mirunggan tak ing jaman iconostasis pasamuwan Baroque, ngendi lambang iki diselehake ing papat, utawa malah limang larik. Ingkang paling misuwur saka reca Baroque urip saka jenis iki sing iconostasis saka Gréja Roh Suci ing Rohatyn, ing Galicia (agêng-17 c.) Lan pasamuwan-kuil Hetman D. Apostol ing Mhar (setengah pisanan saka 18 c.). Pucuk lukisan easel lambang-lukisan abad kaping-17. ana Bohorodchany (Manyavsky) iconostasis, kang dirancang kanggo 1698-1705 taun. Job Kondzelevichem master. Kene, anyar maleh pemandangan Alkitab tradisional. Iku nggambarake wong nyata urip, kebak dinamika, malah busana lokal.

Cukup awal ing tiba saka unsur reca saka gaya Rococo, kang magepokan karo dienggo aktif mahasiswa workshop seni Lavra minangka gambar sampel, tuwane Prancis Rococo Watteau lan Boucher, presented ing koleksi album mahasiswa kang. dhiri Rococo ndadekke raosipun gedhe lan gallantry, nambah karakteristik sing rincian cilik, ana fashion kanggo eksekusi wanita parsuna.

Pangembangan seni klasik ing separo kapindho abad kaping-17

Ing setengah kapindho abad kaping-17 dikembangaké engraving tembaga. pembangunan Graverstva njupuk Panggonan ing celak karo Jeksa Agung bisa ngetokake saka iki: mahasiswa, kabutuhan printing, uga pesenan eulogies. Nanging, antarane karya Tarasevich sedulur lan mitra mengko bisa ketemu ora mung anggota allegorical mewah saka sketsa graverskie sekuler lan agama, nanging uga nyata mujur nengen, mangsa lan karya tetanèn. Ing taun 1753 Maharani Elizabeth ngetokna surat keputusan: wong lanang telu saka kapel pengadilan Ukrainia, kang ilang votes cast ing ilmu fiction. Iki wong lanang padha mangsa kondhang seniman Ukrainia Cyril Golovachevsky, Ivan lan Anton Sabluchok Losenko. Saben wong wis maringi kontribusi ingkang kanggo pangembangan seni klasik.

Sekolah Tinggi Seni ing Ukraina ing separo kapindho saka 19 ing - awal abad kaping-20

Professional preparation seni lan kreatif seniman Ukrainia ing abad XIX njupuk Panggonan ing St. Petersburg Academy of Arts lan populer ing wektu sekolah seni sing luwih Eropah, ngendi emphasis iki diselehake ing klasism akademisi. Miturut syarat-syarat estetika, iku kagungan kemampuan kanggo nggawe resistance kanggo pangembangan seni saka Ukraina, kanggo nggawe Teluk antarane populer lan "aristokrat" seni.

lukisan Art Best seniman Ukrainia saka abad ka-19 maringaken teka saka akademisi latar mburi, lan iku utamané Shevchenko, lan banjur karo wong Napoleon Buyalsky Maria Raevskaya-Ivanov, Nicholas lan Aleksandr Muravevy, Ilya Repin, et al., Sing sought kanggo nggawe sekolah nasional seni . Pusat pangembangan urip budaya lan seni ana Kiev. Sawise wiwitan tatanan permanen saka sekolah seni. Kiev teken sekolah ana salah siji institusi seni pisanan, nduwé peranan wigati ing perkembangan seni rupa ing Ukraina. Ing macem-macem kaping kita sinau Levitan, Vrubel, Serov, K. Krizhitsky, S. Yaremich etc. sekolah ditampa pendidikan seni dhisikan kondhang seniman :. G. Dyachenko, Murashko, Kostenko, I. Izhakevich, G. Svetlitsky, Alberto Moravia.

sekolah Art nyedhiyani latihan ekstensif kanggo nggawe karya seni. Nalika institusi museum iki malah didegaké, kang ditampa macem-macem sket lan gambar saka Repin, Kramskoy, Shishkin, Perov, Aivazovsky, Myasoedova, Savitsky, Orlovsky lan liyane. Guru Sekolah nggunakake cara inovatif syarat adhedhasar padha Performing teken saka alam, ing Nagara ketat saka prinsip "saka cahya - kanggo liyane Komplek", njupuk lan pendekatan individu, kombinasi Organic preparation pendidikan khusus lan umum, sing, tambah fokus ing pembangunan pendidikan seni lengkap.

Organisasi mbantu M. Murashko School Professor Pavlov, a geografi Russian misuwur PP Semenov-Tyan-Shan, uga Penagih lokal W. Tarnowski lan Tereshchenko. guru sekolah Experienced ing beda kaping padha M. Vrubel, I. Seleznev, V. Fabricius, Kostenko et al. M. Murashko School wonten nganti 1901, supaya siswa duwe kesempatan kanggo berkembang talents alam, banjur njaluk seni pendidikan. Bocah padha mangsa seni akademi dikenal seniman Ukrainia Volokidin P., P. Aleshin, M. Verbitsky, V.Zabolotnyi, Rykov, F. Krichevsky, C. Trofimenko Shovkunenko lan liyane. Pendidikan Art ing Ukraina ing separo kapindho saka 19- th - awal 20 th Art. Iku dituduhake sekolah sing padha dumunung ing Odessa, Kiev lan Kharkov.

seni Ukrainia saka pungkasan 19 - awal abad kaping 20.

Panggonan utamané penting ing seni Ukrainia belongs kanggo Shevchenko, sing ing 1844 lulus saka St. Petersburg Academy of Arts, ana murid Karl Bryullov, penulis saka lukisan misuwur "Ing Dina Last Pompeii." Shevchenko nggawe seri lukisan gesang petani ( "Gypsy rejeki-nuduhake", "Mrs", "Peasant Family" lan ing. D.). warisan puisi lan seni Shevchenko wis gedhé ing pangembangan budaya Ukraina lan ing seni tartamtu. Iku wis ditetepake orientasi demokratis, kang wis cetha dibayangke ing karya saka lulusan Zhemchuzhnikova L. lan K. Trutovsky Petersburg Academy of Arts. Konstantin Trutovsky uga dikenal kanggo ilustrasi kanggé karya Gogol, Shevchenko, Marko Vovchok, lagi dijupuk biografi artis Ukrainia Taras Shevchenko.

Ing mangsa, majeng master sambungan gagasan digawe ing taun 1870, "Asosiasi Traveling Art Pameran" lan pemimpin sawijining: I. Kramskoy, Surikov, Repin, V. Perov. Njupuk conto saka Rusia "Wanderers", seniman Ukrainia sought ing karya kang nggunakake basa seni nyata sing mangertèni wong, lan kanggo nuduhake lukisané residents saka kutha beda. Ing tartamtu, iku digawe "Masyarakat Seniman Russian South" in Odessa, sing aktif melu bisnis pameran.

keunggulan seni lan aliran realisme dhuwur gawan ing lukisan Nikolaya Pimonenko. Best dikenal kanggo kang karya "Ningali seleksi", "haymaking", "Musuh", "matchmakers." Ing genre sajarah kang nuduhake bakatipun Murashko. Cinipta saka lukisan misuwur "The panguburan Koshevogo" kanggo tokoh sentral sing nuduhke Staritskiy. Ing malang lukisan nuduhake talent luwih Sergei Vasilkovsky, kang karya rapet related kanggo wilayah Kharkiv. Panjenenganipun dibukak lukisan Ukrainia Eropah, kono diajeni ngetokne lukisan ing Paris Salon "metu saka urutan". A kedadean unik ing donya seni wiwit seascapes Seascape pelukis Ivan Aivazovsky. efek unsurpassed saka Puri ditandhani lukisan "Night ing Dnieper" Arkhip Kuindzhi. Master Agung lukisan malang padha seniman Ukrainia saka abad ka-19: S. Svetoslavsky, K. Kostandi, V. Orlov, I. Pokhitonov.

Saya maintained hubungan karo Ukraina, Ilya Repin, sing lair ing Chuguev ing Slobozhanschyna. Ing antawisipun kathah karya master gedhe manggèni papan khusus, lukisanipun "The Cossacks nulis layang marang Sultan." Iki peran Carik Cossack ditampilake ing tengah kanvas, artis nuduhke kanca Dmitriy Ivanovich Yavornitsky, sing kebon uripé kanggo sinau sejarah Cossacks lan kang diarani dening Nestor Zaporizhzhya Sich. Ataman Ivan Sirko ing lukisan nggambarake Umum Mikhail Dragomirov.

Galicia nyawa urip seni nasional ana artis bakat (landscape lyric lan mujur), Ivan Trush, putra Dragomanova. Panjenenganipun punika penulis dhiri saka tokoh penting saka budaya Ukraina Franko, V. Stefanik, Lysenko lan liyane.

Mangkono, kabeh saka pembangunan budaya Ukraina njupuk Panggonan ing celak karo budaya maju ing wong Russian.

Painting in 30s abad kaping 20

Ing taun 30 seniman Ukrainia terus kanggo berkembang wilayah beda panemu seni. Klasik lukisan F. Krichevsky Ukrainian ( "Pemenang Wrangell"), uga malang tukang Karp Trokhymenko ( "Personnel Dnieper", "Kiev pelabuhan" "Swara cara gedhe", "Morning ing farm") lan Nicholas Burachek ( "Apple Wit ing Blossom" "Golden Autumn", "Clouds julang", "dalan kanggo farm", "roars lan moans sudhut Dnieper"), kang masterfully ngasilaken negara alam, gumantung ing fitur cahya srengéngé. prestasi pinunjul saka seni Ukrainia saka periode iki sing digandhengake karo perkembangan saka genre mujur, dituduhake dening seniman kayata Peter Volokidin ( "Potret saka Artist dadi garwane" "Potret Singer Zoi Gayday"), Alex Shovkunenko ( ". Potret girl Nina"), Nikolai Glushchenko ( " Portrait of Romain Rolland "). Ing wektu iki, kreatifitas sekar Bilokur artis Catherine (1900-1961). Unsur lukisan dheweke - kembang, padha mbentuk komposisi saka kaendahan ing mirunggan. Painting "Kembang saka pager", "Bunga ing latar mburi biru", "Isih urip karo kuping saka gandum lan picer saka" captivate kombinasi nyata lan Fantastic, raos harmoni, macem-macem werna, proses alus eksekusi. Kanthi target menyang Transcarpathia Ukrainia 1945 nomer seniman Ukrainia gabungan Adalbertus Erdelyi ( "The tunangan", "Woman"), den lo Gluck ( "Loggers"), Fedor Manaylo ( "Ing pangonan"). sekolah seni Transcarpathian padha gawan ing budaya profesional, kasugihan coloristic away Creative.

Lukisan saka Perang Patriotik Great

Salah lukisan easel Ukrainia anjog tetep ing Perang Patriotik Great kanggo dangu. Artists dicet kepahlawanan prajurit, ing pathos perjuangan. Nanging, nulis lan filosofis lukisan: "perawat" Askhat SAFARGALIN, "Ing Jeneng of Life" Aleksandra Hmelnitskogo, "Len blooms" Vasily Gurin. Akeh seni terus pangembangan seni Ukrainia, nyoba kanggo menehi interpretasi dhewe saka wong lan karya saka Agung Kobzar Mikhail Allah "Pikirane, pikirane" lan kaya. Bangga budaya Ukraina ana karya artis Tatyana Yablonska (1917-2005). Malah ing wektu kirim-perang T. Yablonsky wis digawe salah siji lukisan paling apik wektu - "Roti". Lukisan saka periode awal saka artis - "Spring", "ing Dnieper," "Basa" - digawe ing tradisi akademisi paling, kebak gerakan, koyo lan kebebasan ayu.

Painting in 50s abad kaping 20

Ing pungkasan 50-ies ing Ukraina wis Luwih weakened meksa ideologi ing kreativitas seniman. Senajan selaras karo "prinsip aliran realisme sosial" ana prentah kanggo seniman Soviet, watesan panah sawijining kahyangan. Ing seni visual wis tambah dibandhingake karo periode sadurunge kamardikan ing pilihan saka sing liya saka panjarwa desain seni, Ngenali identitas nasional. Akeh seni Ukrainia sought kanggo mindhah adoh saka urip terus munggah, banjur padha kanggo gambar simbolis, interpretasi puisi ing donya lawas. Iku poetizatsiya wis dadi salah siji tren anjog ing macem-macem formulir seni. Wektu iki ditondoi dening nguber saka werna nasional. seniman Ukrainia saka abad kaping-20 nguripake kanggo gambar saka tokoh penting ing sajarah, budaya, lan sinau seni rakyat, adat. Great wigati wis dadi monumental lan hiasan gambar, kang search kanggo pacobèn kandel. Antarane asli: DniproHES (Dnieper), 18 karya-karya striking Ukraina monumental - triptych kaca patri ing Universitas Nasional. Shevchenko, mosaic "Academy 17 v." Institut Fisika Teoretis Rampung interior saka Palace Anak lan Youth in Kiev, lan kaya.

Painting in 60s abad kaping-20

Ing taun 1960-an awal artis T. Yablonsky nuduhake seni rakyat, kang mimpin kanggo owah-owahan ing gaya seni sawijining ( "Indian Summer", "Swans", "Pengantin", "Paper Bunga", "Panas"). sunggingan iku interpretasi gawan planar, plasticity lan siluet ekspresif, bangunan werna ing aspek saka werna sonorous net.

Mengaruhi kreatifitas artis Transcarpathian Fedor Manaylo (1910-1978), sing sadurunge perang siji saka Eropah seni paling. Ing Epicenter nggoleki Creative artis - alami saka pagunungan lan unsur urip nasional: .. "The Wedding", "sarapan", "Ing alas", "wayahe Solar," "Gunung, lembah," lan sapiturute F. Manaylo ana Consultant ing pesawat saka film Saka . Parajanov "Necklace leluhur lali", kang, liwat sawijining kontribusi, wis dadi utamané ekspresif lan akurasi Britania.

Semangat pacobèn, gravitating menyang tradisi budaya Eropah bedo Lviv Art School. Yen sekolah wis ditondoi dening emosi Carpathian picturesque, banjur kanggo Lviv - gaya Graphic kinerja, kecanggihan lan Intelligence. wakil ketok wilayah iki ing wektu iku seniman Ukrainia misuwur: Zinovy Flint ( "Autumn", "Indian Summer", "Melodies Bach," "Renungan"), Lyubomir Medved (siklus "Ing farms bebarengan pisanan ing Lviv" triptych "The emigrants," " wektu fluidity "lan m. p.). Cukup prestasi ing seni baja karya seni iki ing genre mujur. Dhiri saka budayawan L. Bear (Lesia Ukrainka S.Lyudkevych, Gogol, Tolstoy) narik kawigatèn proses asli eksekusi, struktur komposisinipun dikarepke, ambane lan exacerbation nemen saka gambar.

artis Original Valentin Zadorozhnyj (1921-1988) makarya ing génré - lukisan monumental lan easel, teken, tapestry, woodcarving. Artis digunakake kreatif reinterpreted tradhisi paling seni rakyat, rumiyin mangertos kerja budaya nasional: lukisan "Marusya Churay", "Dinner ekumenis", "Chuchinskaya Orans", "Saben Roti", "lan bakal duwé anak lan ibu ..." lan jimat liyane intensitas lan kontras antarane werna, garis ekspresif, irama gampang, swara hiasan.

Artis Ivana Marchuka dianggo bisa dilacak directions seni lan cara (saka aliran realisme kanggo surrealism lan abstraksi); aliran (dhiri, mujur nengen lan fi komposisi asli kaya impen). Ing lukisan kang padha intertwined tradisi lan inovasi, kabeh produk duwe jero kasukman dhasar "Bloom", "Tetanduran Planet", "The Lost Music", "wutah", "Ana swaraning wong nyawa kawula", "Beam Last", "wulan minggah ing Dnieper" "wengi Monthly" lan liya-liyane. antarane karya dening artis ndudohke manungsa waé kanggo lukisan "The Awakening", kang antarane Jamu lan kembang katon ing pasuryan saka wong wadon sing ayu, tangan transparent langsing dheweke. Iki - Ukraina, sing awakens saka heavy turu long.

Ukraina mahu bangga lan Craftsmen :. Maria Primachenko, Praskovya Vlasenko Elizaveta Mironova, Ivan Skolozdra, Tatiana Pato, Fedor Punk, etc. Ing wektu, artis Perancis Pablo Picasso gumun karya M. Primachenko. Dheweke digawe donya dheweke dhewe kang padha manggon jalmo Fantastic, karakter folklore, kembang kaya endowed karo nyawa manungsa ( "The Wedding", "The", "Bouquet", "Magpies - putih-sisi", "Telung éyang", "Wild Otter manuk nyekel" "ancaman saka perang" lan liya-liyane).

Art saka abad kaping-20 pungkasan

Wektu pathokan anyar ing sajarah seni raznotvorcheskogo Ukrainia bisa dianggep pungkasan abad kaping-20. Ing tatanan negara mardika digawe budaya anyar lan kahanan Creative ing Ukraina. Ical prinsip aliran realisme sosial, seni Ukrainia wiwit bisa ing kahanan saka kamardikan kreatifitas. pameran seni, kang njupuk Panggonan ing wektu, nuduhake potensial Creative dhuwur seni Ukrainia, bhinéka sawijining, anane ing beda pituduh, formulir lan liya saka expression saka angen-angen seni. seni Ukrainia saka abad kaping-20 pungkasan. wis disebut "New Wave", ngangkat munggah gerakan avant-garde Ukrainia saka 10-20-ies, nanging bakal terus kanggo berkembang wonten ing kahanan anyar.

Modern seniman Ukrainia lan lukisan sing ora pas menyang framework saka gaya single, arah utawa cara. generasi lawas guru seneng seni nyata tradisional. Wis dadi abstraksi umum (Tiberiy Silvashi, Aleksei Zhyvotkov Peter Malyshko, Oleg Tistol Alexander Dubovik, Alexander Budnikov et al.). Nanging fitur utama seni Ukrainia modern punika kombinasi Techniques seni figurative lan abstrak (Viktor Ivanov, Vasily Khodakovsky Oleg cetha, Andrey Bludov, Nikolai Butkovskiy Alexei Vladimirov et al.).

New Art Ukrainian

seni Ukrainia moderen dipengaruhi dening modernism Western. Surrealism (saka basa Prancis "nadrealizm.") - salah siji saka sapunika utama seni avant-garde, iku asalé ing Prancis ing 20s. Miturut lurah Teori saka surrealism A. Breton, goal - kanggo ngatasi mbantah antarane ngimpi lan kasunyatan. Cara kanggo entuk iki sing warna: seniman Ukrainia lan lukisan karo akurasi Photographic digambarke pemandangan sepi logika, pecahan digawe obyek menowo lan jalmo aneh.

Op-gambar (gambar optik disingkat Inggris.) - kanggo Abstrak, populer ing West ing 60s. karya op-gambar sing dibangun ing efek saka kasalahan, karo pilihan saka manéka warna ngarahke ing nggawe khayalan optik gerakan.

gambar pop (disingkat Inggris. seni Popular) asalé ing Amerika Serikat lan Inggris, ing pangaribawa budaya massa. Sumber gambar kang wis dadi komik populer, iklan lan produk industri. Single-stage pemandangan ing seni lukisan pop kadang stress technique sing meh podho efek foto.

Conceptualism, seni konsep (saka idea Latin, konsep.) - arah anjog saka 60s seni Western. Ing bebendhu saka wakil, ing idea (konsep), mbentuk basis kanggo karya, wis Nilai timer cekap lan diseleh ndhuwur skill ing. macem-macem liya bisa digunakake ing pawujudan saka konsep: teks, maps, foto, video lan kaya.

prodhuk ngetokne ing gallery utawa digawé "ing lemah", contone, malang alam, kang kadhangkala dadi komponèn sawijining. Ing cara iki artis undermines tampilan tradisional status penulis saka gambar. Pamasangan unsur individu disusun ing papan predetermined kanggo mbentuk kabèh seni lan asring dirancang kanggo gallery tartamtu. Kuwi ora bisa ditransfer menyang lokasi liyane, amarga lingkungan minangka bagéyan witjaksono.

Performance (saka idea Inggris.) - fenomena seni, rapet related kanggo nari lan kinerja teater. skill basa seni pop lan asring digunakake ing karya seni Ukrainia kuwi kang, Stepan Ryabchenko, Ilya Chichkan, Masha Shubina Marina Talyutto Ksenia Gnilitskaya, Victor Melnychuk lan liyane.

postmodernism Ukrainian

Assemblage - introduksi kanggo ing karya seni saka bahan non-fiksi telung dimensi lan supaya disebut-ketemu obyek - obyek biasa saben dinten. Asalé saka kolase - technique, kang bagéyan kertas, kain, lan sapiturute sing tetep ing lumahing warata ... seni assemblage medalaken dukanipun dening Pablo Picasso ing c awal 20., wonten ing kalangan seniman Ukrainia reception assemblage digunakake digunakake A. Archipenko, Ivan Ermilov, Baranov et al. Modern seniman Ukrainia lelampahaning saiki ing Ukraina, dening analogi karo West diarani jaman gabungan (IE kirim modernism). Postmodernism ing seni visual kaya pecahan intricately mixed gaya sadurungé, tren lan dokter, kang artine goleki, paling, ana tandha-wholeness. postmodernism Ukrainia asring penyilih utawa malah plagiarism didhuweni model Western.